Chain Ensemble wystąpi na Festiwalu Witolda Lutosławskiego Łańcuch XV z monograficznym programem utworów patrona festiwalu.

• Uwertura smyczkowa
• Trio Stroikowe
• Paroles tissées
• Grave
• Muzyka Żałobna

Solistami koncertu będą: znakomity tenor Karol Kozłowski oraz najmłodsza polska kandydatka na Międzynarodowy Konkurs Wiolonczelowy im. W. Lutosławskiego – Maria Leszczyńska.

link do programu festiwalu Łańcuch

Koncert poświęcony twórczości Zygmunta Koniecznego w jubileuszowym roku kompozytora – w wersji symfonicznej – odbył się w sali Filharmonii Łódzkiej im. A. Rubinsteina.

Orkiestrę poprowadził jej dyr. artystyczny Paweł Przytocki.

Autorem aranżacji piosenek i muzyki filmowej Zygmunta Koniecznego na orkiestrę symfoniczną jest Cezary Duchnowski

link do projektu

Tajemnice dźwięku i czasu – Trzeci koncert Chain Ensemble z serii Scena Muzyki Nowej odbył się w sali Nowego Teatru 21.11.2017

Wykonaliśmy na nim po raz pierwszy w Polsce wybitne dzieło Georga Friedricha Haasa – In Vain

Razem z Chain Ensemble w 24 osobowym składzie przeżyliśmy podczas prób i koncertu niezwykłe doświadczenie kontaktu z arcydziełem… 

opis wydarzenia na stronie Towarzystwa im. W. Lutosławskiego

Nowy Teatr

Koncert inaugurujący festiwal Odkrywamy Paderewskiego odbył się w sali Filharmonii Lwowskiej. Poprowadziłem wykonania następujących utworów:

• I.J. Paderewski – Suita na orkiestrę smyczkową
• K. Szymanowski – I Koncert Skrzypcowy op.33
• L. Sydorenko – Octagon
• W. Kilar – Krzesany

Solistką w Koncercie op.33 była wybitna Anna Maria Staśkiewicz. Jej poetycka muzykalność oddała w niepowtarzalny sposób istotę genialnego i tak ważnego dzieła Szymanowskiego.

link do strony festiwalu

Ukazała się płyta Warszawskiej Grupy Cellonet wydana przez wytwórnię ArtHorse

W utworze K. Komedy gościnnie na płycie wystąpił Leszek Możdżer

Nagrań dokonaliśmy w Studiu koncertowym Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego. Reżyserem dźwięku i edytorem nagrań była Ewa Guziołek Tubelewicz.

Na płycie znajdują się nagrania: 

• G. Da Venosa – 2 Madrigali
• L. Berio – Korot
• A. Szczetyński – Martha and Mary
• J.S. Bach/B. Mantovani – 2 Countrepoints de l’Art de la Fugue
• S. Wojciechowski – Fingertrips
• S. Reich – Cello Counterpoint
• K. Komeda – Kołysanka z filmu Rosemary’s Baby

CD online

Z okazji X-lecia działalności Warszawskiej Grupy Cellonet w sali koncertowej Filharmonii Narodowej odbył się koncert zespołu z udziałem Agaty Zubel i Leszka Możdżera. W programie koncertu zabrzmiały:

Heitor Villa-Lobos – Bachianas Brasileiras No. 1

Sławomir Kupczak – Naira (prawykonanie)

Gustav Mahler – 4 pieśni do słów F. Rückerta

• Oft denk’ ich sie sind nur ausgegangen!
• Nun seh’ ich wohl warum so dunkle Flammen
• Liebst du um Schönheit
• Ich bin der Welt abhanden gekommen

Heitor Villa-Lobos – Bachianas Brasileiras No. 5

Steve Reich – Cello Counterpoint

Krzysztof Komeda (opr. K. Lenczowski) – Kołysanka z filmu Rosemary’s Baby

Leszek Możdżer – Sensuous Noir (prawykonanie)

link do strony Cellonetu

Beckett i nie tylko  – Chain Ensemble w Nowym Teatrze 

Twórczość Samuela Becketta to niewątpliwie jedno z najważniejszych literackich źródeł inspiracji dla muzyki XX i XXI wieku. Jego teksty wykorzystała m.in. Agata Zubel w trzech kompozycjach, w tym w Not I – utworze, dzięki któremu wrocławska kompozytorka i wokalistka zyskała szeroki międzynarodowy rozgłos, oraz w zamieszczonych w programie koncertu What is the Word (2012) i Cascando (2007). Odmienny w nastroju jest jej niewykonany jeszcze w Polsce Chapter 13 (2015) do tekstu zaczerpniętego z Małego księcia Antoine’a Saint-Exupéry’ego.
Po twórczość irlandzkiego autora kilkakrotnie sięgał György Kurtág (ur. 1926), jeden z najsłynniejszych żyjących kompozytorów, który od kilku już lat pracuje nad operą według Końcówki (prawykonanie zapowiedziane na rok 2018).. …Pas à pas – nulle part… (1993–1998) – wydobywające maksimum ekspresji z oszczędnych gestów 32 muzyczne aforyzmy do poetyckich tekstów Becketta należą do najwybitniejszych osiągnięć węgierskiego twórcy.
Twórczość radiowa Witolda Lutosławskiego to nadal mało znana część jego dorobku. Dzięki inicjatywie Chain Ensemble składających się na nią pozycji będzie można wysłuchać na kolejnych koncertach zespołu w Nowym Teatrze. Przegląd ten zainaugurują Trzy fragmenty na flet i harfę (1953). 
Przewodnikami w krótkim przeglądzie XX-wiecznych inspiracji literackich w nowej muzyce będą wraz z Chain Ensemble znakomici soliści: niemiecki baryton Frank Wörner i Agata Zubel.

Agata Zubel

– What is the Word

– Cascando

– Chapter 13 (prawykonanie polskie)

Witold Lutosławski – Trzy fragmenty na flet i harfę

György Kurtág – …pas a pas – nulle part…

Wykonawcy:

Agata Zubel – sopran

Frank Wörner – baryton

Chain Ensemble

Andrzej Bauer – dyrygent, prowadzenie koncertu

Z okazji 60-tych urodzin znakomitego kompozytora, wiolonczelisty i cudownego człowieka Jurija Łaniuka odbył się we Lwowie festiwal, gdzie dyrygowałem orkiestrą Filharmonii Lwowskiej.

W programie zabrzmiał Koncert Wiolonczelowy a-moll C. Saint-Saensa, który wykonał Romain Garioud oraz Concerto Grosso K. Pendereckiego. Partie solowe wykonali Magdalena Bojanowicz, Oksana Lytvynenko i Bartosz Koziak.

link do strony wydarzenia

Koncert kameralny W Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego.

Paweł Wakarecy

Jakub Jakowicz

Anna Maria Staśkiewicz

Piotr Szumieł 

Artur Rozmysłowicz 

Andrzej Bauer 

Marcin Zdunik 

w programie zabrzmiały:

Władysław Żeleński – Kwartet fortepianowy c-moll op. 61
Ignacy Feliks Dobrzyński – Sekstet smyczkowy Es-dur op. 39
Richard Strauss – Sekstet z opery „Capriccio”
 

Tegoroczne warsztaty przeprowadzane w ramach Akademii odbyły się w ostatnim tygodniu sierpnia w Pułtusku. Wzięło w nich udział ponad 20 młodych muzyków z Polski i Ukrainy, którzy razem stworzyli Orkiestrę Paderewski. Zajęcia z nimi prowadzili Marianna Humetska, Andrzej Bauer, Lubawa Sydorenko, Maria Machowska i Yuri Laniuk. Zwieńczeniem warsztatów były dwa koncerty, które odbyły się 26 sierpnia na Zamku w Pułtusku.

http://www.wirtuozi.eu/

Trans-Fuzja to seria wydarzeń muzycznych wyprodukowanych przez II Program Polskiego Radia w Studio im. Władysława Szpilmana, zaprojektowanych przez Andrzeja Bauera. Zaproszeni artyści: kompozytorzy, improwizatorzy – wywodzący się z rożnych nurtów kreatywni muzycy, stworzyli wspólnie w latach 2012-2015 serię zróżnicowanych wewnętrznie i bogatych brzmieniowo projektów muzycznych.

Jazzowa Trans-Fuzja ukazała się na CD w firmie Fortune

Adam Bałdych – skrzypce
Cezary Konrad – perkusja
Cezary Duchnowski – komputer, fortepian
Andrzej Bauer – wiolonczela

link do projektu

reportaż z koncertu